时间过得很快,来到了九月下旬。
这段时间,叶知秋几乎是泡在了《射雕》剧组中,对“副导演”这个角色也越来越上手。
对剧组演员来说,“叶导”两个字也叫得无比顺口了。
其实在之前,一众演员对叶知秋作为副导演的能力是心存怀疑的,其实这也正常,毕竟他的年纪、经验摆在这。
虽然心中这样想,但众人表面上不会体现出来。
在这个圈子里混没一个是傻子,大家都知道叶知秋虽然是副导演,但这剧组里要真论身份地位,说不准比正导演还要高。
从角色试镜时就看的出来,叶知秋是真正掌管“生杀大权”的人。
至于导演张开成,反而有点辅佐叶知秋的意思。
对于这个角色,张开成倒是没什么意见,当初他连扑几部作品,他都快沦落为专拍广告片的导演了,要不是执导了叶知秋的《仙剑奇侠传》,恐怕都翻身不了。
到现在,连拍两部大热的《仙剑》系列,他也算业内拍摄古装剧的知名导演了,可以说是是华海娱乐一手培养的。
如果说先前众人叫“叶导”是出于对身份的尊敬,随着时间推移,叶知秋的能力与进步看在眼中,一众演员逐渐变得心服口服起来。
一开始拍摄的时候,叶知秋多是在一旁观察、学习,上手的情况很少。
毕竟拍戏不是儿戏,剧组的拍摄进度是有严格要求的,拖延一天就是不小的成本,不能胡来。
熟悉之后,叶知秋就偶尔上手,先是从一些比较简单的场景拍起,再逐渐加大难度。
反正有经验丰富的张开成在一旁“兜底”,其实不会有什么问题。
在叶知秋上手的时候,一旁的张开成一直有在观察,心里是越来越吃惊。
——他适应的速度太快了。
其实一部戏的风格是极大受导演影响的,同一个剧本、同一批演员,由不同导演来执导,最终成片的风格有可能相差甚远。
而导演本身的拍摄习惯也不尽相同,有的导演拍摄前就很清楚自己想要达到什么效果,有的导演就比较喜欢“磨”,或者是边拍边想。
有时候拍着拍着来了灵感,就现场改剧本、台词,又重来一遍。
遇上后一种导演,演员就遭罪些,毕竟同一段戏尤其是难度高的,来回拍那么多遍还是挺折磨的。
张开成看叶知秋的拍摄手法,不太像一名新人导演。
有好些个场景,张开成觉得连自己都把握不准的,结果叶知秋扫几眼就一遍过了,仿佛胸有成竹般。
好几次后,张开成忍不住提醒了一下,有些画面可以多拍几遍,留着备选。
认真看了一遍回放,叶知秋的回复是“达到心目中想要的效果了,没必要”。
为了稳妥起见,张开成也凑上去看了几遍回放,然后不信也得信了,但却陷入了更大的迷惑。
他觉得,叶知秋对于镜头语言有一种近乎手术刀般精准的直觉,这个不是与生俱来,而是要经过大量实操才能形成的。
可叶知秋这才刚上手啊,哪来大量的实操经验,从他稍显生疏的手法就看得出来。
音乐就算了,导演这种理论加经验学科也有天才?
一下子,张开成也有点懵了。
叶知秋不知道张开成心里所想,其实对他而言,《射雕》这部剧要怎么拍,他自己心中是有成片的。
在前世,《射雕》这部经典被反复翻拍,一共诞生了7个版本,其中广受好评的,分别有83、94、03这几个版本。
83版最为经典,红了近40年,演员黄日华饰演的郭靖憨厚、狭义,受到很多观众的喜爱。
大部分九零后所看的是94版,由张智霖、朱茵版主演,算是最帅、最机灵精怪的一个版本,虽然争议比较大,但也不失为一部难得的经典。
至于03版,其实很多观众表示不喜欢,叶知秋个人也觉得略微不及94版,但不妨碍这部在当年也是热播剧,而且在配角的塑造方面还是有不少优点的。
尤其是片中的梅超风,演员将九阴白骨爪与舞蹈相结合,可谓是惊艳了不少人。
其实各个版本各有优劣,正好叶知秋都看过,接下来的事就简单不少了,这样也能让剧组少走很多弯路,省去很多纠结,拍摄效率自然不慢。
对于饰演“黄蓉”的唐美玉来说,她觉得《射雕》剧组和自己想象中有点不一样。
她觉得自己遇到了出道以来压力最大的一个剧组。
毕竟被称作“四小花”之一,在新生代演员中也算佼佼者,唐美玉对自己的演技还是挺自信的,觉得演一部古装剧应该不成问题。
结果进入到《射雕》剧组后,她不止一次对自己的演技产生了怀疑。
剧组中有不少来自国家话剧院的,这群老戏骨飙起戏来,那叫一个精彩,现场很多演员看了都直叫好。
有的剧本角色很空洞,一两句话就能概括,但《射雕英雄传》明显不在此列。
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