催泪系导演 第一千四百四十五章 胆似铁打，骨似精钢！

( ) 《黄飞鸿》系列里面，其实第一部之所以评分在三部曲里面不算高，当然是有原因的。

当初或许是为了噱头吧，电影安排了一出十三姨差点惨遭欺辱的戏，这一场戏，对于当年的观众来说，看着女神牺牲那么大，自然是大饱眼福。

可是实际上，这段剧情，却也拉低了这部电影的评价。

当然，放在记忆里面这部片子所处的那个时代，这种戏码其实很正常，可是哪怕这样，抛开那是LSP，其实绝大多数人依然对这段剧情吐槽的不少。

有人说，这是要让黄飞鸿有愤怒爆发的因由，可是问题在于，去救十三姨的却不是黄飞鸿，而是梁宽。

这就有点尴尬了，到底是梁宽和十三姨的CP还是黄飞鸿和十三姨的CP。

关键是，那一段剧情，完全是为了吸引观众，制造噱头，所以搞的尺度算的比较大。

可是问题在于，《黄飞鸿》不是那种挂羊头卖狗肉的玩擦边的电影，至少李易是非常不喜欢这样的剧情的。

要想让梁宽良心发现，并且爆发，为什么要设计这样的戏？

其实有太多太多的东西，足够让一个良心未泯的人忍无可忍的！

结果反而是这种显得无比狗血的戏码，居然只是为了女人！而这个人偏偏还是十三姨。

关键是，后面还要拍续集，观众对男女主角其实是有洁癖的，如果第一部依然按照原版的来拍，那么后面的两部李易自己都会觉得膈应。

同时，十三姨遭遇了那样的事情，后面两部居然没有受到半点影响？也是有些奇葩了。

一个女人，不管是处于任何时代，遭遇那样的事情，可以说都不可能真的淡然处之。

所以李易删掉了这段剧情，第一部，从剧情上来说，其实并不差，可是为什么，第一部却是被吐槽的最多的？

就是因为第一部，或许是原版的导演，毕竟第一次拍“黄飞鸿”，要知道那个时代，黄飞鸿可以说是被拍的最多的电影，堪称世界影史之最也不为过。

所以有票房压力，需要靠这样的手段来做噱头，可是却不知道，这样的剧情，真的很膈应人。

言归正传。

《黄飞鸿》系列，最终的鬼脚七的人选，经过激烈的比武之后，熊军成功脱颖而出。

而《黄飞鸿》系列电影，其实在布景上，工作量是最大的。

无他，因为这是一部年代戏，所以自然需要重现那个年代应有的面貌。

其他方面，倒是简单不少。

武侠片，功夫片，其实拍摄起来最难的从来都不是文戏，而是武戏，特别是黄飞鸿系列，可以说李易为了避免演员出现意外，宁愿多花钱，定制最好的道具，同时，还有一个医疗团队跟组。

可以说在这方面剧组的待遇堪称豪华。

经过三个多月的筹备，《黄飞鸿》系列终于万事俱备只欠东风，即将开拍。

第一场戏，李易选择的不是《壮志凌云》的第一场舞狮的戏，而是海边训练的戏。

为了保障这场戏的顺利拍摄，之前已经做足了准备，民团的人，都是选的部队的子弟兵来扮演。

这场戏，比之《一刀倾城》的开场戏还要来的热血阳刚。

因为本身是在海边拍摄，波涛汹涌的海浪，以及阳光照射下折射出来的光芒，再搭配上《男儿当自强》这首主题曲，可以说这个画面，绝对足够让人震撼。

《黄飞鸿》剧组。

“各部门各就各位，准备开拍！”

很快地各部门有条不紊地就位。

这场戏是一场大群戏，但是却是重画面不重特写。

所以其实功夫都做在了早前的筹备的时候，为此，这场戏作为电影的第一场戏，首先比较不容易出现意外，其次也是李易想要给剧组打上一针强心针，让大家能够热烈起来。

这场戏一共有四个地面镜头还有两个空中俯拍镜头。

“《黄飞鸿》第一场，第一镜，第一次，ACTION！”

伴随着打板声落下。

原本静止的画面，霎时间动了起来，其实这种戏也真的就只有训练有素的子弟兵们来拍才能够达到这样的效果。

然而第一遍拍完，李易却眉头微蹙。

“你们都一起来看一下！”李易把元八爷等人都喊了过来。

“挺好的啊！怎么？”元八爷等人看完回放，都有些疑惑。

“我总觉得差了点意思！”李易眉头紧皱地道。

是的，虽然画面当中，看起来，好像整齐划一，但是不知道为什么李易下意识拿来和原版的做比较，却总觉得少了点什么东西。

“少了点什么？”元八爷和于老爷子都有些愕然。

因为从他们的角度来看，这第一场戏，已经很不错了，也没有谁出错。

他们一时间也不知道李易到底觉得缺了的东西是什么？

“我想想，我想想！”

李易一遍又一遍地重复播放。可是依然找不到到底少了点什么。

有些东西可能就是隔着一层纸，但是没有捅破之前，却就是想不到。

“要不再试一遍？”赵千开口道。

“行，那就再试一遍！”李易想了半天也没有想到到底问题出在哪了，那么多拍几遍，看看，说不定就能够发现问题了。

很快地，这场戏重新开拍。

“咔！”

李易有些烦躁起来，因为这一遍，和上一遍没什么区别，群演的子弟兵们，以及赵千，亦或者是镜头的角度，调色等等，都好像没有什么问题。

可李易却就是觉得不满意。

“李导，是有什么问题吗？”这个时候，何连长走了过来，问道。

“何连长，你也来帮忙看看，我总觉得少了点什么，你帮忙看一下，给点意见。”李易连忙道。

“李导，我又不懂电影，你让我看也看不出来啊！”何连长顿时就有些失笑道。

“看看，看看嘛，就凭你的感觉。”李易却是执意让他帮忙看一下。

“那我看看？”

“看！”

很快地，李易就给何连长播了一遍回放。

第一遍，何连长也有些挠头，因为他真的不懂电影：“这不挺好的吗？”

“不是，肯定有问题！”李易却是连连摇头。

要说这场戏，对于整部电影来说，好像也没有什么特别的，过了也就过了。

但是就李易自己而言，他却觉得，这场戏是很关键的一场戏。

“要真说有什么问题的话，是不是气势不够？”这个时候，何连长突然摸了摸鼻子说道。

“气势不够？”李易顿时眼睛就亮了起来。

“对，就是气势不够！”李易立刻重新回放了一遍，然后肯定地道。

他也有些惊喜：“何连长，太感谢你了！真是一语点醒啊！”

李易终于明白，自己为什么会觉得有问题，可是却一时半会又想不出来了。

因为气势这种东西，可以说你还真的不好形容，但是有就是有，没有就是没有，哪怕是细微的差别，在电影里面也很容易被放大。

因为李易看的是成片，里面是搭配着《男儿当自强》这首热血豪迈的歌曲，在歌曲的渲染之下，整个画面顿时就热血了起来。

可是拍摄的时候，没有配乐，所以，看起来，自然会有差别。

而且还不止如此，李易相信这不是因为没有配音所以让他觉得气势不足，而是事实上，就是气势不足。

难怪何连长能看的出来，因为他是练兵的人，平时训练的时候，为什么长官总会让大家大声一点，再大声一点，其实要的就是那个气势。

而现在，虽然同样的是子弟兵们在拍戏，可是问题也出在拍戏上面。

因为，这是拍戏，大家之前走位，埋位，等等，可以说就已经耗费了不少时间，或许原本他们是有一股子气在的，可是在反复的重复的彩排的动作的消耗下，这股气自然而然地也就卸掉了不少。

所以在拍摄的时候，反而会给李易一种气势不足的感觉。

哪怕他们已经动作整齐划一，哪怕没有出现任何失误，可是气势上却已经弱了啊！

但是要拍电影，特别还是这种群戏，那么提前走位彩排，是必不可少的事情。

那么有什么办法让他们的气势重新起来？

李易看了看何连长，随即又摇了摇头。

何连长作为他们的长官肯定是有办法的，比如训话，激将法，但是李易却觉得这样不是最好的办法。

突然李易想到了。

观众看电影的时候，听着《男儿当自强》的歌，看着画面，都会有股热血沸腾的感觉，那么干嘛不现场直接让他们听呢？

于是李易很快地就让副导演弄来了播放机，而且是那种大型的喇叭。

《男儿当自强》这首歌，李易写出来之后，特意找了港岛著名的有着铁肺之称的歌手来唱。

可以说歌曲的质量非常好。

当《男儿当自强》那《将军令》改编的曲子响起的时候，李易顿时就觉得有内味了。

“操练起来！”李易大声喊道。

伴随着热血豪迈的歌声响起。

赵千和子弟兵们在沙滩上打起了拳来。

刚开始还没什么，可是渐渐地，歌声响起。

“傲气傲笑万重浪，热血热胜红日光；

胆似铁打，骨似精钢！胸襟百千丈，眼光万里长。”

“誓奋发自强做好汉；做个好汉子每天要自强！

热血男子，热胜红日光”

李易直接示意开机！

“《黄飞鸿》第一场，第一镜，第八次，ACTION！”

这一次感觉对了。

李易看着监视器里面的画面，忍不住点了点头。

“好！过了！”

“好耶！”剧组的人都欢呼了起来。

虽然第一场戏没有赢得开门红，但是至少，过了！

而且李易明显的也非常满意，再加上，这首歌，搭配着这个画面，让剧组的人看了听了也都倍感振奋。

这也是李易为什么第一场戏就选择这一场戏的原因！

沙滩的戏其实场次不多，这一场是最关键的。

很快地就顺利拍完，然后转场。

《黄飞鸿》的拍摄渐渐地开始渐入佳境，虽然很多动作戏，都要反复拍，但是演员们都很给力。

而且因为李易一再强调安全，所以，剧组的幕后工作人员也好，演员们也罢，都非常重视。

每一场开拍之前，只要涉及到吊威亚，以及有安全隐患的，都会被要求做一遍检查。

其实吊威亚，对于演员来说，不止是有危险，而且关键是，非常受罪。

比如我们看电影的时候，看到黄飞鸿飞起来踢佛山无影脚，似乎很炫酷，但是对于演员来说，要拍好这样的戏，真的不是一般的难。

首先要在空中做动作，而且是非常规的动作，特别是侧卧飞踢，关键是还是移动的连续飞踢，每一场戏拍下来，赵千身上哪怕做了防护，可是也依然被威亚勒出不少淤青来。

更关键的是，这种戏往往很难快起来，毕竟，你做动作不是自己一个人做，而是有对手的。

哪怕出现一点差错，或者效果达不到最好，都需要重拍。

所以，《黄飞鸿》的拍摄进度并不快。

虽然大意外没有出现，可是小意外却是家常便饭。

比如在空中没有把控好平衡，那么就很容易受伤，毕竟，靠着细细的钢丝吊着，哪怕做足了防护，也只不过是让演员不至于出现太严重的危险，但是受点小伤，疼痛，累，这些却是不可避免的。

和早前《一刀倾城》其实还是有很大的不同的。

《一刀倾城》虽然也有不少打斗戏，但是实际上，《一刀倾城》的打斗戏的风格和《黄飞鸿》的风格是截然不同的。

李易越是拍越是感慨，武侠片，功夫片没落，真不是没有原因的。

一方面是这类的电影想要拍好，对演员的要求很高，而如今，又有多少演员在成名之后，还愿意那么累的？

能躺着就大把地赚钱，何苦呢？

另外一方面也是因为，这类的电影拍摄起来，风险高，难度大，往往进度就很难赶上。

如今和港岛电影黄金时代，最大的不同也在于此。

港岛那个年月能够迅速地拍完一部动作片，是因为不会受伤吗？

答案是否定的，而是因为那个时候演员们受伤什么的，其实不算什么大事，不像现在，真的要是让演员，特别是比较红的演员受伤什么的，不说演员本身受到影响，投资方，剧组也担不起这样的风险啊！

毕竟有些人连割破手指，慢一点到医院就愈合了都能够整出个头条来，那金贵的，你指望他们拼命去拍戏？这可能吗？

(本章完)