让你唱处处吻，你唱成处处啃？ 第403章 最极致的演出

虽然苏铭爽彩排的时间很短暂，和羊视建立合作的时间也不长……

但杨台长对于他的支持，那绝对是不少的，而且都是高精尖的。

在舞台特效的打造上，杨台长更是倾尽心血，誓要将这场演出推向艺术的巅峰。

伴随着，万籁俱寂之时，剧场内却是一片热火朝天的忙碌景象，只为那一刻的璀璨绽放。

伴随着激昂的音乐节奏，苏铭爽吟唱着“九龙壁瓦上琉璃，历史从这衰落又崛起。”的歌声……

九条巨龙仿佛被赋予了生命，从舞台的四面八方腾空而起。

它们身形矫健，鳞片在精心设计的灯光照射下，闪耀着耀眼而不失温润的金辉。

游龙宛如自远古而来的神灵，巡游于这方寸之间，讲述着千年的故事与传说。

这些巨龙虽多，但每一条都承载着厚重的历史与深邃的文化内涵。

它们或翻腾跳跃，或盘旋低吟，与苏铭爽那深情而有力的歌声交织在一起，形成了一幅幅动人心魄的画面。苏

铭爽的歌声则如同穿越时空的信使，将听众带回了那个辉煌与沧桑并存的年代，感受着中华民族在风雨中不屈不挠、生生不息的精神力量。

也正是有了这样辉煌壮阔的特效存在，才将苏铭爽演唱的歌词显得像是咒语一般……

字字句句都敲击在人的心坎上，让人不禁为之动容。

而那九条巨龙，则仿佛是他歌声的具象化，随着旋律的起伏而舞动，将历史的沧桑与民族的荣耀展现得淋漓尽致。

与此同时，舞蹈演员们的动作也变得更加激烈与富有感染力。

他们与巨龙共舞，仿佛是在为这片土地、为这个民族献上最热烈的赞歌。

他们的动作与特效完美融合，共同演绎了一场视觉与听觉的盛宴。

在这一刻，舞台不再是简单的表演空间，它变成了一扇通往过去的窗，让每一个观众都能透过这扇窗……

他们能够清楚看到那些曾经辉煌与苦难的瞬间，感受到那份深植于心的民族自豪感与归属感。

毋庸置疑的，他们联手用艺术与科技的力量，共同绘制了一幅属于中华民族的壮丽画卷。

随着苏铭爽歌声的继续流淌，他穿透了时空的薄雾，直抵人心最柔软的地方。

因为“这龙鳞却曾经，铿锵落地犹如碎冰。”的演唱，苏铭爽的歌声在这一刻变得沉重而深邃。

他好似能够触摸到那些历史长河中，龙的传人历经磨难的坚韧与不屈。

每一个字都像是重锤敲击在听者的心上，让人不由自主地联想到那些为了国家、为了民族而英勇牺牲的先辈们，他们的精神如同龙鳞般坚硬，即便破碎，也闪耀着不屈的光芒。

而当“一片鳞一寸心，故事飘摇我不忍听。”这句歌词出现的时候，苏铭爽的歌声转而变得温柔而哀伤。

他仿佛化身为一位讲述者，轻轻揭开那些尘封的故事。

每一片龙鳞都承载着一段历史，每一段历史都诉说着一段悲欢离合。

对于苏铭爽的演唱，观众们不忍细听，却又不得不面对。

因为这些故事，正是中华民族血脉中不可或缺的一部分，也正是它们教会了千千万万个华夏儿女坚韧、勇敢与牺牲。

就在观众们以为苏铭爽这个《天地龙鳞》的演出已经到达极致的时候，他又联手节目的演艺人员，给众人带来了一次新的震撼。

“人守礼心守静，悠扬古琴弹君子心。”

“我清醒等回音，盘旋泱泱华夏文明。”

随着旋律的细腻转折，舞台仿佛被一层神秘的面纱轻轻揭开。

苏铭爽与乐团成员之间的默契与和谐，如同星辰与银河的交汇，绽放出耀眼的光芒。

每一位乐手都沉浸在音乐的海洋之中，他们的指尖跳跃……

每一次触碰乐器都像是与古老灵魂的对话，将历史的沧桑与现代的激情完美融合。

那缕悠扬的古琴声，宛如晨曦初照时分，山涧间流淌的清泉，清澈而纯净，不带一丝杂质。

它轻轻拂过听众的心田，带走尘世的烦恼与喧嚣，引领着每一个人步入一个超脱世俗的秘境。

这古琴声，不仅是旋律的延伸，更是情感的寄托。

它在诉说着古人的智慧与哲思，让人在宁静中感受到一种深远的意境。

而苏铭爽的歌声，在古琴声的陪伴下，则是更显深邃与厚重。

他高亢激昂的歌声就如同山巅之上的风，带着不羁与自由；他那低回婉转的歌声则如同林间小溪的潺潺流水，细腻而温柔。

但不管他以什么样的方式进行演绎，都不影响他能够把每一个音符都唱出饱含着对华夏文明的热爱与敬仰的感觉，并且能够跟遥远的先祖产生共鸣的想法。

除了苏铭爽的歌声之外，他的双眼也始终都闪烁着前所未有的坚定与光芒……

这道光芒好似穿透了舞台的灯光，也好似穿透了时间的束缚，直抵人心最深处。

在观众们看来，苏铭爽的歌声仿佛真的能够穿透一切迷雾。

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