( ) 吃完晚饭,陈麟风把刘茜茜叫了出来。
两人就在酒店附近边走边聊。
“叫我出来干嘛。”刘茜茜沉默了好一阵问道,话语中听不出什么情绪。
但与她相处几年的陈麟风当然知道,这肯定是在不高兴呢,要搁平时,早就叽叽喳喳的说话了。
陈麟风也不说下午的拍摄问题,只说起了刘茜茜前段时间聊到的未来志向。
“前段时间,你不是说,想要做巩丽那样的演员吗?”
“是啊,”
“我听说巩丽早期演电影的时候,可是有过一个镜头拍好几天的情况,你今天下午这种,放在人家身上,那简直是小的不能再小的,小场面了。”
刘茜茜抬起头,“真的?”
“当然是真的,不说巩丽,墨镜王拍电影的时候,他手下的演员,几天拍一个镜头简直是家常便饭了。”
其实巩丽这个是陈麟风编的,他并不清楚九十年代的一些剧组内部情况,但文艺电影想要出效果,磨镜头太平常了,可能性很大。
至于墨镜王,那可是真的不能再真,后世互联网很多他的相关新闻。
不过这时候,网络上相关消息还没有传开,以至于刘茜茜也是第一次听说。
她惊讶道,“我以前怎么没听说呀,而且过去从来没有像今天下午这样,一个镜头反复拍的。”
刘茜茜主动提起下午拍戏的事,说明情绪上已经大致接受了。
陈麟风回应道,“我在上午的发布会上不是说了吗,这部剧我会尽量以电影的标准来拍摄,就是为了实现更好的画面呈现,演员演技当然也包括在内。”
他紧接着说道,“当然,这也跟其他电视剧并不太注重有关,你过去拍的大多是武侠剧,本来就不是很重视演技,动作戏更重要。
但是你想想,天天演这种随随便便就过的电视剧,演技怎么可能增长呢,不下降就不错了。”
这是真的,看看后世那些85花就知道了。
几年后,影视圈的各种费用爆炸式的增长,剧组为了节省费用,拍摄时间越来越紧,根本没有磨炼演技的机会。
一个个的,越演越差劲,刘茜茜在其中都能算不错的,简直逆天了。
刘茜茜终究是有追求的,而且她也不是不讲理的人,听小风说了他的想法之后,也就理解了下午的做法。
她认真的问道,“所以今天下午不是故意让我难堪的?”
陈麟风翻了个白眼,“我让你难堪干嘛,我闲着没事做啊。”
“好,那我没意见了。”刘茜茜郑重道,“后面可以继续对我严格要求,既然想要提升演技,我会好好做的。”
“额,”陈麟风迟疑了一下,还是说道,“今天下午多少还是想要给其他演员打个样,有些要求过高了,后面应该不会像今天这样了。”
“啊,说来说去,还是你在坑我。”刘茜茜气坏了,就知道不会那么单纯的在磨演技。
她说着就朝对方肩上狠狠锤了几记。
陈麟风不做反抗,刘茜茜这小拳头虚弱无力,捶肩膀就当按摩了。
打闹了一阵,刘茜茜想到下午的事,还是说道,“对我还是不要放松要求,继续保持吧。”
“你不怕难堪了?”
“到时候参加颁奖礼,什么都没我份才难堪。”
不过单纯靠磨时间也不行,自己也要想办法提升。
刘茜茜不好意思的说道,“小风,你能不能像几个月前那样,在酒店多租个房间,晚饭后这段时间,和我对对戏啊。”
陈麟风考虑良久,觉得稍微多花点时间也没什么,琢磨第二天拍摄计划,可以在对戏之后进行。
最多第二天晚点起,暂时就把晨练取消吧。
最终在刘茜茜期盼的目光下,陈麟风点了点头。
“耶,谢谢你,小风。”
刘茜茜抱着对方的胳膊晃了几晃。
然后突然察觉到,自己这个举动又有些像是在撒娇,于是赶快放下手。
“不过要从明天开始哦,今天不行,我和别人约好了,要回去商量后续的拍摄计划。”
“好啦,我知道的,后面如果临时有其他事,你也可以和我说,然后调整时间的。”
两人聊过之后,陈麟风回到自己房间,没过一会,赵飞和程尔、李锦辉、曹玉几个人就一起敲门过来了。
“和咱们的女主角说通了?”
赵飞问道,他刚才敲门发现没反应,一猜就知道,小陈导演肯定是去做思想工作了。
“是啊,茜茜还是很通情达理的,一说她就明白了,还说后续让我继续对她高要求呢,”
“这时好事啊,咱们这剧戏眼一定程度上就看女主角,她的表现好,就成了一半了。”李锦辉评价道。
闲话少说,几个人开始商议第二天的拍摄内容。
陈麟风提前有画好分镜稿,这方面由于有前世的作品打底,在此基础上进行扬弃,难度要比完全新画要简单很多。
不过毕竟原作是个典型的偶像剧,在镜头语言上并没有什么特别亮眼的地方。
赵飞作为资深的大佬摄影师,在这方面总有自己的理解,于是双方就会进行一定的探讨。
陈麟风当然知道一部偶像电视剧,不需要太过高深的镜头,但是一些明显能增加观影体验的运镜或画面排布,他也是会采用的。
总之一起为了最终效果。
李锦辉则主要保证新场景的画面美感,有一些场景在他重新设计之下,放在镜头里就是会莫名的好看很多。
程尔是执行导演,他虽然在这里话语权不高,但是今天的谈论内容,他还是要充分理解的。
虽然最终拍摄结果要经过陈麟风这个导演确认,但执行导演执行到位的话,能够减少很多无用功。
至于曹玉这个金马奖最佳摄影,反倒话不多,他主要是学习赵飞的思路,哪怕拿过奖,和这种老一辈的大牛相比,差距还是有的。
他们这种讨论已经不是一次了,有时候临时有意见不一的情况,还会叫道具师或造型师来,询问自己的想法,具体实现的难度如何。
对于一部电视剧来说,画面的美感是从头到尾都做好以后,最终呈现出的效果。
前世的内娱烂剧,明明有着更好的摄影机和特效后期,但是画面美感却远不如世纪初这十年。
就是因为剧组在前期的准备工作没做好。
就以最明显的影响观众视觉和听觉的画面和声效来说吧。
后期调色固然重要,但前期布景和打光不到位的话,后期想调也会很艰难。
典型就是10年左右,于妈剧的那种艳丽高饱和画风,前期布景的时候,就充斥着大红、大绿、粉色等艳丽色彩,画面看着很不和谐。
后期再加上高饱和调色,那画面,简直了。
直到再后来,《琅琊榜》爆火,画面回归清冷色调,布景方面,也用着类似的颜色进行铺陈。
除此以外,打光相比置景会更加重要。
《隐秘的角落》《漫长的季节》,乃至更进一步的《繁花》,他们的画面就更加有质感,会给人一种很高级的感觉。
这是因为,这些剧中,光影的明暗对比非常明显,大部分情况下其实都不是自然光,而是打光师特意调出来的。
让陈麟风记忆最深刻的名场面,也就是《白夜追凶》的结尾,潘越明那一幕一半脸嘴角微笑,一半脸严肃认真的画面,就很依赖打光的辅助。
《星你》这部剧,陈麟风不求像,《白夜追凶》那样,创造什么名场景(其实这剧很是有几个场景也挺出名的)。
但至少在光影上,要有所突破,其实纵观过去优秀的电视剧,像是《雍正王朝》《贞观之治》,其在光影的运用上,都是有说法的。
观众不一定能准确识别出来,但观看的时候,这种光影的调整,一定会帮助观众更好的投入和理解剧情。
几个人大约讨论了两个多小时,算是确定了第二天的内容。
陈麟风这才终于有了空闲。
他不急着睡觉,而是上网看了一下今天发布会的反馈。
网上已经有先关的讨论。
对于发布会上,陈麟风说要尽可能达到电影质感的说法。
大家虽然没有很明确的概念,不过总归知道这是一件好事,有创作者想要提供更好的作品,作为观众,肯定是支持的。
“风哥要演偶像剧了?啊啊啊啊,我已经等不及了。”
“还是和刘茜茜一起演,我艹,这一对神仙颜值的一起谈恋爱,想想就觉得美。”
“不说了,我先复习复习《大唐帝国》,再嗑点糖。”
“还有胡鸽、安怡轩,这时仙剑众人转生,在现代谈起恋爱了吗?”
“风哥可没在仙剑里出演啊。”
“小陈是编剧,相当于天帝下凡了。”
“噢噢。”
……
不过常年混迹影视类论坛的网友们,知道这里面的问题所在。
“记者问能不能回本,我觉得这确实是个问题啊,想要电影质感,制作周期拉长,道具布景都要更细致,成本肯定飙升,小陈不能回本的话,这种模式持续不久的。”
“小陈也说了,回本问题不大,应该是没问题的吧。”
“这是个都市剧,听说有很多品牌方做了植入广告,应该能承担一部分成本,小陈自己的名头也比较响,价格高一点,应该差不多的。”
“哎,只是回本也不行啊,小陈这么好的条件,都只是回本的话,那这条路和堵死也没什么两样了。”
“想这么多干嘛,能出一部好作品,咱们就看一部,我支持小陈。”
“我也支持,不知道这个偶像剧拍出来,能不能有霓虹或者棒国那些剧的水平。”
“肯定没问题,毕竟是奥斯卡最佳编剧啊。”
“是啊,毕竟是最佳编剧。”
陈麟风翻看了大部分相关贴,总体来说,期待的居多。
那些产生担忧情绪的,确实说的没错,虽然《星你》因为植入广告的原因,回本压力不大,但是如果不能大赚的话,还是不会给行业带来什么大的影响。
这个就要看《大唐帝国》在海外的播出情况怎么样了,如果效果好,《星你》的出海,也就有了可能。
这种大制作大成本的剧,还是要走出去才行。