国潮1980 第一千三百六十二章 巨大成功

( ) 事实证明，宁卫民所采取的宣传策略和推广手段取得了巨大的成功。

十二天过去，不但《红楼梦》剧组在日本三地相当受欢迎，身穿华丽戏服和精致妆容的演员们圈粉无数。

明显带动了收视率的上升，且一举打破了百分之二十收视率的大关。

这份惊喜让TBS电视台大喜过望，加贺副台长因此获得了董事会的肯定和褒奖。

宁卫民自身所策划的“《红楼梦》主题文化节”也同样受到了日本民众的热烈追捧和喜爱。

东京、京都、大阪的活动现场，无论什么商品都赢得了爆发式畅销，从而让许多华夏小吃、点心和手工艺品迅速走红。

甚至就连金牛宫和大和广告借助这场活动都收获匪浅，远超两家企业最初预计。

不过对于宁卫民而言，最重要的收获还得说是伴随着这次华夏文化在海外的文化交流活动的顺利开展，借助《红楼梦》的IP影响力和剧组演员们的助力。

他总算为坛宫饭庄两家分店开业造势成功，如愿以偿实现了开门红。

敢情由于《红楼梦》剧组的演员们和文化节活动越来越吸引媒体和民众的瞩目。

越来越多的媒体都对这件事做了相关的报道，还有不少电视台的美食节目专门来找到文化节上来拍摄华夏小吃，采访坛宫饭庄的厨师。

结果靠着这些BUFF层层叠加，原本在这两个地方还没有什么名气的坛宫饭庄，居然直接就火了。

京都和大阪两地的坛宫饭庄分店一开业就顾客盈门，达到满客状态，营业额一举超越了在两地深耕多年的那些中华料理老店，直接名声鹊起，打响了口碑。

这种情况在日本可是不多见的，要多牛掰有多牛掰。

尤其是当下金钱泛滥的日本社会，每天都有高级的异国餐厅在日本的各大城市开业，做到这一点就更难能可贵。

由此也可以看出文化IP这一手，运用得当，会在商业上产生多么神奇的效果。

当然，话又说回来了，任何营销手段都只是手段而已。

营销做的再好，只能带给商家一时无两的风光，却不能造就真正的百年老店。

想要买卖长久红火，关键还得看你是不是货真价实，是否有真材实料。

不过好就好在，无论《红楼梦》这部电视剧的质量还是坛宫饭庄的手艺都是实打实的秀外慧中。

对这场泼天而来的“富贵”，他们凭着硬实力，不但稳稳当当接住了，而且还在此基础上乘胜追击，获得了更多的名声和收获。

这次来到日本，《红楼梦》剧组除了人来了，而且还带来了精美的服装首饰，和三年里拍摄花絮组成的纪录片。

虽然因为时间短，纪录片并没有翻译成日文。

但在剧组离开日本之前，应TBS的电视台邀请，在一期专访节目中播出了片段，并配以主持人语言的解说。

这些拍摄电视剧的画面还是在日本“红楼迷”和一些偶然被吸粉的观众之间，引起了轰动。

因为日本人根本想象不到，为了拍这部电视剧，华夏居然花了三年时间为演员做相关文化培训，光戏装就完成了两千套，并且还在京城真的建造了一座大观园实景。

尤其是扮演王熙凤的演员邓婕亲口说，拍最后“凤姐之死”一幕的时候，她亲身单衣在零下三十度大雪中拍摄，拍摄结束后人已经冻晕，差点真的被冻死。

这种敬业的态度和“匠心精神”，不但充分迎合了日本人的价值观，关键还是资本推动的日本艺能界完全不可能出现的。

于是，这部电视剧的逼格被直接拉满。

新一集播出的收视率再度上涨至百分之二十二，距离TBS晨间剧百分之二十五的收视率天花板仅有一线之隔了。

这已经算是有国民热剧的苗头了，相当值得夸耀了。

同时，《红楼梦》拍摄的艰苦条件，也在日本社会层面引发了一场不小的讨论。

许多观众看到华夏在资金不足，拍摄条件这么艰苦的情况下，居然能众志成城，大家齐心协力完成如此高质量的一部电视剧作品。

不由都在质疑，如今的日本艺能界完全靠金钱推动的模式是否合理。

与金钱相比，创作者的艺术良心和创作本心，是否是一部影视作品获得成果更重要的因素？

而日本媒体以及剧评家对《红楼梦》电视剧进行的评价，也因此出现了越来越多的溢美之辞。

主要的意思就是说，这部电视剧确实是一部华丽的宏篇巨作，而且演员们个个也是美丽多姿，电视剧对原作的还原度也是相当高的。

这部作品的文学影响力虽然很难说和日本的《源氏物语》孰高孰低，但至少在电视剧拍摄上，华夏的这部《红楼梦》要更胜一筹。

相比起来，至今为止，日本都没能拍出一部让日本民众满意的真人版《源氏物语》来，实在是差劲得厉害，有关人等真是应该好好反省。

不用说，这些言论让总是拍摄大河剧的NHK躺枪中招了。

连带着原本就因为选角失败被观众诟病的《春之波涛》，也遭遇了更多的批评声。

许多剧评家把这部大河剧拿来跟《红楼梦》进行对比，结果把NHK骂得体无完肤。

当初做出决定把松本庆子换掉的制片人那可惨透了。

在这种讨伐声中，已经注定他要为《春之波涛》的失败负责，承担NHK制作委员会的怒火了。

反过来，这倒让宁卫民于无意中，又帮着自己老婆出了口恶气，也算是意外之喜。

至于坛宫饭庄，真正的高光时刻反而在开业之后。

他们因为为“文化节”上提供了种类丰富的华夏小吃，和京都、大阪两地分店的开业大火而成功出圈，接到了无数电视台美食节目和综艺节目的邀请。

并且不出意外，他们派出的厨师，像江大春，还有点心组长许春燕，也在这些节目中大放异彩。

而且他们还借助登上电视媒体的机会，成功为收看节目的日本观众，成功科普了真正的中餐理念，宣传了宫廷菜文化。

他们让日本观众们知道了，真正的中华料理，并没有天津饭、干烧虾仁、麻婆茄子这类日本人耳熟能详的菜色。

而中餐的口味也不是甜口、勾芡、胡椒粉这么简单的。

甚至就连一些普通食物的叫法，中日两国也大不相同。

像日语里“馄饨”一词，指的其实是乌冬面，“馒头”一词，指的是包子。

而日语里的“烧饼”其实是煎饼一类的东西。

反过来在正宗的中餐里，这些词汇都有特定的食物相对应，我们的食物种类远比日本人所知道的要丰富太多了。

当然，既然是节目，炫技当然是至关重要的一环。

否则你再能说，也没人会认真对待的，只会认为你吹牛。

说起来，其实是挺有意思的，因为这个环节，坛宫的厨师才真正做到了对于日本人的轻松拿捏。

像面点组的许春燕，压根就没施展什么真本事，只做了点京城常见的面点，就把现场的嘉宾给折服了。

因为她随手做出的面点种类太多了，老面馒头，银丝卷，葱油饼，糖三角，炸三角，麻将花卷、萝卜丝饼、枣儿窝窝、火烧、烧饼、螺丝转儿、苏叶饽饽，大相径庭，味道绝妙。

还全都是日本人没见过的，也没吃过的。

但最惊艳的还是她做出的一盘足够七八个人吃饱的肉馅大懒龙。

因为她真的用食物做出了一条龙的逼真形态。

这还不算，江大春的素烧排骨也一样的惊艳。

因为既然是素烧，江大春的烧排骨自然是没用一点荤腥。

那是他跟素材刘的老师傅学的变味技巧，用的材料都是素的，连汤都是用素顶汤，但味道却能接近肉食，而且形态特别逼真。

别说肉丝的肌理了，就连骨头都用“卷签”做了出来。

日本人哪儿见过这样神乎其神的烹饪手艺啊？

中餐厨师居然不用肉就能造出肉菜来！

哪怕是眼见为实，都不免许多日本人开始怀疑自己是在做白日梦了。

以至于有人不能相信，都打电话去电视台，痛骂TBS无底线，配合坛宫饭庄愚弄民众。

但要说最讨巧的还是戴红的一道菜——炸菊花。

这一道能让宁卫民后庭一紧，打心里感到很邪恶的菜色，在电视屏幕上一经播出就引起日本人广泛的兴趣和无数关注。

因为以日本人的审美，虽然很爱菊花，但以他们的饮食局限性，却从没想到过这种花卉也能吃，而且味道还不错。

尤其这道菜做起来也很简单有趣。

说白了，其实就是把菊花裹上面糊，油炸，最后淋上果酱，就成为了一道甜品。

不过假如就这样的话，倒也不够如此轰动，关键是戴红还加了点拔丝技巧的运用在其中。

她先做好了一个糖花篮，把炸好的菊花放在花篮上。

然后调好的用于拔丝的糖都放在了一个铁盘上。

这时再把铁盘举起倒扣，让糖丝自然从上至下的垂下。

此时再轻轻挥动铁盘，那连绵不绝的糖丝也随之挥洒。

洋洋洒洒，如白絮飞舞，如大雪纷飞……

片刻后，那一层层细如发丝的糖丝，便都叠加在炸好的菊花上，摞起老高。

美极了，也妙极了，让现场举座皆惊。

就这样，坛宫厨师在电视上扬名的几道菜一夜间都成了广为人知的华夏美食。

不但坛宫饭庄因此在日本火上加火，每天对于来坛宫的食客都能卖出好几百道“网红菜”。

那几个但凡上过节目的坛宫厨师，也都被日本民众奉为“中华料理大师”，不少报纸和杂志都向他们发出了专访的邀请。

更关键的是由于这些媒体传播出去的影响力。

让宁卫民感到惊喜的是，一个新造词语开始在日本的媒体上出现——“正宗中华料理”（ガチ中華）。

所谓“正宗中华料理”，就是指餐食没有针对日本人的口味进行调整的中餐馆。

看过节目的观众，都明白了一点，他们吃的中华料理都是改良日本菜。

而坛宫饭庄的的餐食与他们国内味道几乎一模一样。

并没有因为日本人的习惯，而在口味上进行任何的改变。

所以要品尝真正的中餐，曾经华夏皇室专享的御膳，在日本就只有一家中餐厅能满足大家的需求，那就是——坛宫饭庄。

毋庸置疑，这个现象当然代表着的真正地道的中餐已经“强势”出海，

正宗中餐正一反常态，打破了日本市场的现状，以更多元的面貌立足于日本。

所以就冲这个概念能够深入人心，获得日本民众的认可。

哪怕不考虑自己从中收获的商业收益，宁卫民也觉得自己这次把《红楼梦》剧组请到日本来算是作对了，也太值了。

是的，他由衷的感激《红楼梦》剧组的每一个人，感谢早已故去的曹先生。

他非常清楚，是多彩且灿烂的华夏文化给了他折服人心的利器，让他能够如此顺畅的在海外攻城略地。

身为一个华夏人，真好。

哪怕他是一个孤儿，也足以自豪。

老天待他，不薄。

所以哪怕到了曲终人散，分别在即的时候，他对这些国内的同胞，所有的剧组成员也依然殷勤周到。

不但庆功会举办得格外有排场，专门请剧组成员吃了高档的日本料理，还专门包租了一艘游艇安排大家出海玩儿了半天。

背地里还专门给几个主要演员和领导又塞了份儿十万円的大红包，以感谢他们这段时间的配合与帮忙。

尤其是“林妹妹”，“凤姐儿”和“平儿”三人，可是替他拍了《红楼梦》系列产品的广告呢。

虽然只花了他们半天时间，拍了三套服装几个场景，但这些镜头已经足够他安插各类产品，当万金油用了，他不额外给点劳务费，实在说不过去。

总之，好聚好散，皆大欢喜，这次文化交流活动算是有了一个完美的结局。

以至于大家在机场分别的时候，都有点依依惜别的意思。

不光是日本的繁华和现代化生活，让即将离去的剧组成员们有意犹未尽的感觉，更是因为碰上宁卫民这样的一个“厚道”的好东家，实在难得，也让大家真心不舍。

说实话，两相一对比就比出来了，同样都是邀请他们来做宣传，搞文化交流。

可那帮港怂是怎么对待他们的？

天差地别啊！

港城那些记者居心险恶，几乎每个问题都打着埋伏，什么八卦都打听。

六天满打满算，亚视也没让他们闲着。

除了两顿宴请，和游览宋城，其他就再没什么额外的关照了。

结果《红楼梦》剧组成员去了一趟港城，既没什么钱购物，更没时间逛街。

只能见缝插针的出去溜达溜达、随便逛了逛海洋公园。

偶尔去了一趟商业区，欧阳还倒霉催的进了黑店，最后只能仓皇逃窜。

尤其是那个“花车巡游”的宣传方式，更是让几个主要演员深恶痛绝，自尊心受挫。

那么热的天气，他们在亚视的安排下，上了妆、穿着戏服，站在电车车顶沿街巡行，宣传87版电视剧《红楼梦》。

脸上都快被晒出了油，还个个不自在。

没有任何的荣耀感，只让他们觉得自己被当成了马戏团里的猴儿。

事后，那些港媒还因为他们哭丧着脸，编排他们黑口黑牙，不愿意像港城市民挥手……

总之，如果说句不好听的话，亚视那边就是纯粹的资本家的路数。

为了收视率，他们什么办法都想得出来，而且还死抠儿死抠儿的，一分钱也不想多花，尤其瞧不起内地的演员。

因此，别看《红楼梦》几位主演都是大观园里的尊贵人儿，但对亚视来说，他们也就跟免费的长工一样。

就这帮港怂还不把内地演员往死了使唤？

不过到了日本，宁卫民对待大家是真不一样。

他是真正把剧组这些人当成了自己的老乡来款待啊。

既给了他们以尊重，也体贴的给了他们实惠。

他们大包小包带回去多少的东西，腰包里揣着多少钱就不提了。

就说他们这趟出来吃的、喝的、住的、用的，哪样不是顶顶好的东西？

光这些经历的，见识的，拍的照片，回去之后就够他们显摆个几年的了。

所以分手在即之时，好像大家都对宁卫民有说不完的话，真有点像是把他也当成剧组一员的意思了。

宁卫民也是明显感受到了大家对自己的亲近和情谊，于是不无诚意的表示，“天下没有不散的宴席，跟大家相处的几天我很荣幸，也很开心，也是有点舍不得大家伙。我别的也不多说了，相逢即是有缘。我知道大家回去也差不多该各奔前程了。在这儿我就以真心实意的说一句吧，如果大家把我当朋友。那么今后有谁想要来日本留学或者发展事业的，不要客气，联系我，能帮忙的我一定帮。”

这话那是绝对的大气，没人认为宁卫民说的只是场面话。

于是现场立刻充满了喝彩的叫好声和巴掌声。